发表时间: 2015-03-31 10:25
“玉不琢不成器”，见到来自河南的仝红洋，才真正理解了这句话的含义。
35岁的仝红洋5年前从河南老家来到内蒙古。“那时呼和浩特玩玉的人很少，懂玉的人更少，可能自古就没有玩玉的传统吧，与内蒙古人谈玛瑙、绿松石，或者是珊瑚，能说出个一二的不少，但是一提到玉，就很难有人能聊明白了。”这里少有人懂玉，仝红洋意识到其中的商机，于是他留在了呼和浩特。
选料
5年过去了，呼和浩特玩玉石的人一点点多起来，玉石加工店从一两家发展到六七家。对于这种现状，仝红洋依然摇头：“作为一个首府城市，玉石加工店面怎么也得达到100家，这个市场才算成熟。”
从小耳濡目染
玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。商周时期，制玉成为一种专业，玉器成了礼仪用具和装饰佩件。玉石历来被人们当作珍宝，在中国古代，玉被当作美好事物的标志和君子风范的象征。玉雕的品种很多，主要有人物、器具、鸟兽、花卉等大件作品，也有别针、戒指、印章、饰物等小件作品。中国的玉雕作品在世界上享有很高的声誉。
画线
玉，实际是优质的石。玉石的种类非常多，有白玉、黄玉、碧玉、翡翠及玛瑙、绿松石、芙蓉石等。玉石经过加工雕琢成为精美的工艺品，称为玉雕。工艺师在制作过程中，根据不同玉料的天然颜色和自然形状，经过精心设计、反复琢磨，才能把玉石雕制成精美的工艺品。
在仝红洋小店的地上，堆着一大堆原石。仝红洋说：“这些是玛瑙原石，产自乌兰察布市四子王旗，物主运来让我帮忙加工成珠子。”
他加工出来的珠子按直径和颗数收费。“我们这一行，重工艺轻材料，加工费的高低一般按手工的繁简和艺术性的高低收取，当然较硬的料，雕刻起来难度大，收费相对高些。”仝红洋16岁入行，从小生活的村子有加工玉石的传统。
“在我们村里，家家都从事玉石加工，孩子们从小就接触各种原石，时间久了，分辨玉石的种类、成色和真伪成了首先练就的本领。我们在学习加工的过程中慢慢分辨，渐渐地，料子的成色我们就都清楚了。鉴别一块好料，要从颜色、质地、杂质、硬度等几个方面去综合考虑。”在比眼力方面，仝红洋很少打过眼，“任何一块料，做没做过手脚，我拿到后一看就明白。”
“如果你不懂玉，但是你又想去找玉，怎么办？很简单，在戈壁滩或者草原上，你选择一些掂起来很重的，透亮的，色彩鲜明的，颜色分层清晰的，无裂纹的，色差大的，遇到这样的石头，带回来就是了。”仝红洋说，“这样的石头一般都硬度高，雕刻起来容易体现。”
雕刻
既然有这样的眼力，仝红洋为什么不去一些产玉的地方找玉呢？他说：“眼力虽好，但是真正能遇到上好的料是需要运气的，真的去找，有时候比大海捞针还难。”所以，十几年来，他一直踏踏实实地琢玉。
谈到玉石的质地，他特意提起产自内蒙古的佘太翠。“2011年，曾有人把佘太翠拿到北京去冒充翡翠……由于佘太翠开采较晚，不为人熟知，当时大多数人不知所以，难辨真假……”
佘太翠的颜色与国内外其他地区的硬玉相比，色调较多，自成系列，有白色、青色、翠色3种基本颜色，还有一些过渡色，如青白色、灰白色、豆绿色、墨绿色等等。业内人士说佘太翠中的白玉有赛和田白玉之说，佘太翠中的翠玉有逊翡翠之谈，是中国玉种之中的硬玉品种，与翡翠有相似之处，但是与缅甸翡翠还有较大差距。
磨珠子
玉器切方是关键
“玉雕的工序细分有几十道，主要包括选料、切料、切方、粗雕、细雕、修整、抛光、上蜡等工序。概括来讲有四大工种，人物山水、杂项、动物、花卉。杂项是最难学的，第一眼看像是最简单的。”仝红洋一入门跟随舅舅学得正是杂项，学习雕花瓶，仿青铜器造型，做工分切、画、掏、表面浮雕等。
设计图样大多数情况是根据玉料进行。玉器切方是雕琢玉器的关键。一般来说，设计者往往是根据玉料的颜色、玦度、纹理和形状来设计雕琢题材，选择适合玉料特征的题材，首先要最大限度地利用玉料，根据玦度和玉料外形设计，不能浪费玉料，利用好颜色，使其产生最佳效果。玉件勾好样后就可以粗取了，粗雕也可称为做胚，初步达到设计玉雕的基本造型，这一工序是整个玉雕是否成功的基础。
细雕，就是仔细雕琢之意。粗雕出玉件轮廓后必须经过细雕。细雕的目的就是对玉雕造型进一步精细，使表现的花鸟鱼虫、人物山水、飞禽走兽从轮廓开始进入精确塑造。
“无论你如何精雕细磨，玉件表面始终都是粗糙的，显示不出玉石晶莹剔透的美丽，只有完美地抛光才能使玉石表现出温润光洁的外表和高贵的气质，展现出玉器的真实价值。”仝红洋说。
切料
料好更要工好
“现在内蒙古玩玉的人大多数重料轻工。我有时遇到顾客拿块还不错的料过来找我，要求为其雕刻一个简单的造型。这时我会劝顾客，‘好的料子配上一个好的工艺，会让你这块料增值很多，而且雕成后出手也容易，能顺利卖个好价钱。’然而，有人偏偏因为舍不得几千元的手工费而放弃一个好工艺。其实，就算一块料并不怎么值钱，如果能用一个好的工艺来展现，懂行的人也会对其刮目相看。”仝红洋说，“当然，在最近六七年，随着大环境的变化，内蒙古玩玉的人眼界在不断提升，意识也在逐渐转变。”
细雕手法多样，一般分为线雕、圆雕、半圆雕、浮雕、浮雕层次、透雕、镂空、立体镂雕、平面镂雕等技法。
线雕，一般指以阴线或阳线作为造型手段的纹样雕刻，介乎雕刻与绘画之间。
圆雕，指不附着在任何背景上、适于多角度欣赏的、完全立体的雕刻。
半圆雕，指使用圆雕技法，刻成所要表现的主要部分，舍弃次要部分，形成一半是圆雕的艺术形象，而另一半，有的仍是原石块或原器物，也有用图案、景物、平面等不同手段作衬底的。
浮雕，指在平面上雕出凸起的形象，是在平面上表现立体层次的一种雕刻技艺。
浮雕层次，指把实物立体形象压缩成浮雕时，处理由浮雕底层到浮雕面之间的复杂起伏关系，并将其归纳成若干不同深度的水平层次，也就是使浮雕画面上人及物重叠若干次。
透雕，一般是指将底板镂空的浮雕。透雕分单面雕、双面雕。在业内，单面雕又被称之为“拉花”。透雕与浮雕的区别在于透雕可以正反两面看，而浮雕只能从一个面去欣赏。
抛光
镂空，是吸收线雕、圆雕、浮雕和绘画的优点，融会贯通而形成的一种独特的雕刻艺术。有立体镂雕（圆雕式）、平面镂雕（浮雕式）之分。
平面镂雕是一般的镂雕，作品有一定的厚度，刻画的形象层层叠叠，交错穿插。这种表现形式在玉雕中，被称之为“花下压花”。
打蜡
立体镂雕是在圆雕基础上的多维空间表现手法，在艺术形式上则以镂空刻画取胜。
“正是因为有了这些技法，所以一块玉料的雕工好坏更显得尤为重要。好料加好工，才能体现出一个手工玉雕艺人的真正价值。”仝红洋这样总结道。
玉雕手工艺人，他们不拘泥于某种形式，也不受限于某种形状，一切来源于灵感和专注。他们潜心雕琢，把帝王之气赋予了一块块顽石……这就是他们坚持的理由。
征集线索（楷体）
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