对于现在的应试绘画教育

不得不说各大中学都开始重视起来

这是对艺术的重视

但是加上“应试”二字之后

绘画的本质就会出现一些偏差

缺失了绘画本有的艺术纯粹性

于小冬

1963年生于辽宁省沈阳市。1984 年毕业于鲁迅美术学院国画系。自愿申请进藏工作。1984 年-1997年任教于西藏大学艺术系。任天津美术学院油画系教授、中国美术家协会理事。

于小冬的速写人尽皆知

与很多画家相比

他的作品被誉为“这个时代的逆行者”

在现在人人都想创新的时代

他却把速写“往回画”

走到绘画最原始的地方

能够感受得到

这样的素描速写作品

虽然只是简单的速写和素描

但总是能够看到一种“强光”质感

而这样的强光就让人感受到了模特的生命力

清晰精准的人物写生

衣服的质感在不同的模特与不同年龄之间非常的区别明显

仅仅是简单的黑白色彩

通过细致的刻画

平衡画面的虚实与明暗关系

很好的画出不同的情感状态

这样的过程一定是经过不断的观察实践

画画也是一种学习

只有在面对真实模特的眼前

学会在血肉面前写生

而不؜是简简单单的照片素材

会让人切身体会到自己的画到底是不是有“生命”

长期的大量练习

于⁧小冬以速写闻名

这取决于他对线面的研究

追求最本质的艺术

或许量多会让人误会重读工作和模版式的创作

但是细细观察后你就会发现

这样的速写‪中每一笔都不是简单的一带而‪过的

通过写生实现每一笔的精妙之处

在他的画中有一种“神经质”的夸张画法

这是他对模特神韵的表达

这不是简单的形象写生

而是接触之后对每个人的第一印象

灵巧的用笔

线条的飘逸洒脱

看完非常的舒服

通过观察和实践

那些你从书里学到的理论知识不再是为了应试而应试

这些用文字描述出来的技法

在画笔落到纸上的那一刻便不再是几句简单的文字能够说明得了的

相信喜欢于小冬作品的人都能够感受到

他的作品虽然不像工笔那般的干净

但是从不会让人觉得画面“油”“腻”

介于‬素描和速写之间

他的作品既有了国外大师影子

又有国内工笔的底蕴

画风已经形成个人特色

但是每一幅作品真的人人看完都是眼前一亮

纯碎的刻画人物

他只是比别人多了一份观察的态度

这般纯碎的信仰

相信于小冬坚守着自己的本心一直到了今天